Como foi a cena de ataque do urso em 'The Revenant' Shot?

Anonim

Para começar, nenhum urso verdadeiro foi usado nessa cena. Obviamente não no meio da cena, mas Jack Fisk, o desenhista de produção do filme, considerou ter um urso real pelas outras partes.

Se houvesse um prêmio para 'The Most Infamous Film Sequence', em 2015, o prêmio iria, sem dúvida, para a cena de Bear Attack no filme The Revenant . Os críticos não pararam de elogiá-lo, o público não conseguiu parar de falar sobre isso e os cineastas de todo o mundo ficaram maravilhados. Era o mais realista possível, e se isso não fizesse você se contorcer em seus assentos no teatro, sua humanidade pode ser questionada.

Se você não conhece a cena a que estou me referindo, aqui está uma versão abreviada dela. Aviso justo, embora

.

a cena seguinte não é para os fracos de coração. Esteja preparado para desenvolver uma aversão duradoura aos ursos de pelúcia.

Esta cena em si mostra os grandes avanços que foram alcançados na tecnologia do cinema, mas como foi realmente filmado? Para um espectador, parece que um urso real está brutalmente abalando um ator da vida real em uma seqüência longa e ininterruptamente contínua. Claro, a verdadeira história por trás dessa cena é menos bárbara, mas muito mais interessante.

O urso

Em outras palavras, a equipe de VFX recebeu a difícil tarefa de fabricar digitalmente essa cena angustiante.

E menino, eles estavam prontos para o desafio!

Richard McBride, da Industrial Lights and Magic, o supervisor visual geral do filme, explicou melhor: “Houve a simulação de carne sobre os ossos e depois uma camada de pele que recebeu outra (rodada) de simulação e depois a pele foi simulada topo disso. Isso proporcionou complexidade ao movimento. Mas nós tivemos que discar de volta, porque se você olhasse para a referência, às vezes o brilho na pele parecia muito gerado pelo computador na maneira em que estava piscando.

"A pele é sempre um desafio, especialmente vendo isso tão perto", ele disse recentemente ao Studio Daily. “Tem um pouco de umidade. Há muitos escombros presos nele. Então tivemos muitos detalhes e nuances artísticas. A equipe do urso estudou e comparou referências e analisou o meio ambiente. Eles tinham que misturar sangue e umidade da chuva. Isso definitivamente empurrou o pipeline na ILM um pouco. ”

Outra questão com a qual a equipe de efeitos visuais teve que lutar foi a proximidade, tanto de Leonardo DiCaprio quanto da câmera. Era necessária uma intrincada pintura digital toda vez que a câmera se aproximava o suficiente para mostrar o urso respirando no pescoço de DiCaprio. Felizmente, seus esforços valeram a pena imensamente, nos presenteando com esta magnífica peça de magia VFX.

O dublê

Glenn Ennis na fantasia de urso (Image Source: www.theprovince.com)

O fato de urso acima mencionado não é o que você esperaria. Não é nem ameaçador nem muito bestial. Na verdade, o fato lembrava mais um urso Smurf do que um urso pardo!

Ennis teve que assistir a vários vídeos de ursos atacando suas presas para ensaiar seu papel, estudando os movimentos e características dos ursos pardos. "Obviamente, aquele (terno azul) não entra no filme, e os caras do CGI pintam o urso", Ennis informou ao Global News. “Alejandro estava convencido de que o urso azul se movia exatamente como um urso real se moveria, e era essencial que ele tivesse as mesmas nuances que um urso teria. Embora fosse um grande urso Smurf, ainda precisava ser o mais autêntico possível ”.

A coreografia

Seringueiras e plantas foram usadas para garantir que DiCaprio não se machucasse enquanto filmava a cena (Crédito da foto: oo.com)

Ele foi atrelado a vários cabos que os dublês usavam para puxá-lo para frente e para trás. Os cabos empurraram DiCaprio para dentro e para fora das mandíbulas do urso digital ao longo da sequência de 6 minutos de duração. O urso foi então adicionado digitalmente na pós-produção, utilizando tanto a perícia da equipe VFX quanto os movimentos de Ennis. Embora a cena pareça um single-shot contínuo e sem falhas, a cena era na verdade um produto de múltiplas tomadas complexas, tecidas juntas pela equipe de edição altamente qualificada.

Com engenhosidade técnica, atenção aos detalhes e muito trabalho, Inarritu e sua equipe estabeleceram um novo padrão de excelência no campo dos efeitos visuais. O que o diretor tem reservado para seu público seguinte é algo que podemos esperar por “bearly”!

Referências: